- Botero esculturas (1998)
- Salmona (1998)
- El sabor de Colombia (1994)
- Semana Santa en Popayán (1999)
- Cartagena de siempre (1992)
- Juan Montoya (1998)
- Aves de Colombia. Grabados iluminados del Siglo XVIII (1993)
- Alta Colombia. El esplendor de la montaña (1996)
- Carros. El automovil en Colombia (1995)
- Espacios Comerciales. Colombia (1994)
- Cerros de Bogotá (2000)
- Manolo Valdés. La intemporalidad del arte (1999)
- Casa de Hacienda. Arquitectura en el campo colombiano (1997)
- Fiestas. Celebraciones y Ritos de Colombia (1995)
- La Moneda en Colombia (2001)
- Jardines de Colombia (1996)
- Una jornada en Macondo (1995)
- Atavíos. Raíces de la moda colombiana (1996)
- La ruta de Humboldt. Colombia - Venezuela (1994)
- Trópico. Visiones de la naturaleza colombiana (1997)
- Herederos de los Incas (1996)
- Casa Moderna. Medio siglo de arquitectura doméstica colombiana (1996)
- Bogotá desde el aire (1994)
- La vida en Colombia (1994)
- Casa Republicana. La bella época en Colombia (1995)
- Selva húmeda de Colombia (1990)
- Richter (1997)
- Por nuestros niños. Programas para su Proteccion y Desarrollo en Colombia (1990)
- Mariposas de Colombia (1991)
- Colombia tierra de flores (1990)
- Deliciosas frutas tropicales (1990)
- Arrecifes del Caribe (1988)
- Casa campesina. Arquitectura vernácula de Colombia (1993)
- Páramos (1988)
- Manglares (1989)
- Señor Ladrillo (1988)
- Silvia Tcherassi (2002)
- Ana Mercedes Hoyos. Retrospectiva (2002)
- Aves del Llano (1992)
- El año que viene vuelvo (1989)
- Museos de Bogotá (1989)
- El arte de la cocina japonesa (1996)
- Botero Dibujos (1999)
- Colombia Campesina (1989)
- Conflicto amazónico. 1932-1934 (1994)
- La Sabana de Bogotá (1988)
- XVI Bienal colombiana de Arquitectura 1998 (1998)
- Río Bogotá (1985)
- Álvaro Barrera. Arquitectura y Restauración (2003)
- Enrique Grau. Homenaje (2003)
- Mauricio Gómez. Con la mano izquierda (2003)
- Ignacio Gómez Jaramillo (2003)
- Tesoros del Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario. 350 años (2003)
- Manos en el arte colombiano (2003)
- Historia de la Fotografía en Colombia. Museo de Arte Moderno de Bogotá (1983)
- Arenas Betancourt. Un realista más allá del tiempo (1986)
- Los Figueroa. Aproximación a su época y a su pintura (1986)
- Andrés de Santa María (1985)
- Ricardo Gómez Campuzano (1987)
- El encanto de Bogotá (1987)
- Manizales de ayer. Album de fotografías (1987)
- Ramírez Villamizar. Museo de Arte Moderno de Bogotá (1984)
- La transformación de Bogotá (1982)
- Las fronteras azules de Colombia (1985)
- Botero en el Museo Nacional de Colombia. Nueva donación 2004 (2004)
- Gonzalo Ariza. Pinturas (1978)
- Grau. El pequeño viaje del Barón Von Humboldt (1977)
- Bogotá Viva (2004)
- Gregorio Vásquez (1985)
- Ciclovías. Bogotá para el ciudadano (1983)
- Negret escultor. Homenaje (2004)
- Mefisto. Alberto Iriarte (2004)
- Suramericana. 60 Años de compromiso con la cultura (2004)
- Rostros de Colombia (1985)
- Flora de Los Andes. Cien especies del Altiplano Cundi-Boyacense (1984)
- Casa de Nariño (1985)
- Periodismo gráfico. Círculo de Periodistas de Bogotá (1984)
- Cien años de arte colombiano. 1886 - 1986 (1985)
- Pedro Nel Gómez (1981)
- Colombia amazónica (1988)
- Palacio de San Carlos (1986)
- Bogotá. Estructura y principales servicios públicos (1978)
- Colombia Parques Naturales (2006)
- Érase una vez Colombia (2005)
- Manzur. Homenaje (2005)
- Gerardo Aragón (2009)
- Omar Rayo. Homenaje (2006)
- Beatriz González (2005)
- Luis Caballero. Homenaje (2007)
- Fútbol en Colombia (2007)
- Colombia es Color (2008)
- Armando Villegas. Homenaje (2008)
- Manuel Hernández (2008)
- Alicia Viteri. Memoria digital (2009)
- Museo de Arte Moderno de Cartagena de Indias (2009)
- Hugo Zapata (2009)
- Luis Fernando Peláez (2010)
- Cundinamarca. Corazón de Colombia (2011)
- Artistas por la paz (1986)
- Historia de Bogotá. Tomo I - Conquista y Colonia (2007)
- Duque, su presidencia (2022)
Cita de Marta Traba

Personajes secundarios ✦ 1962 ✦ Óleo sobre lienzo ✦ 110 x 130 cm
Texto de: Marta Traba
“Armando Villegas ha llegado, en su obra correspondiente a 1959, a la comprensión de que el arte de nuestro tiempo está cada vez mas desligado de la genial temeridad de unos pocos artistas, y prefiere, en cambio, manejar los conceptos pictóricos que dan expresión a una nueva doctrina de la pintura…
Armando Villegas ha llegado a este entendimiento después de pasar durante cinco años, por la experiencia de una pintura figurativa que recibió con pasividad todas las influencias sintetizantes del arte contemporáneo: de una pintura semifigurativa que anhelaba establecerse sobre las antiguas tradiciones mágico-geométricas de la artesanía precolombina: y de una pintura, por fin, ya casi completamente abstracta, preocupada esta vez por conseguir fuertes construcciones de planos, en la cual ya se advertía un interés vivo por la materia. A través de esas experiencias, Villegas controlaba, y al mismo tiempo delataba, su inclinación hacia un color lírico y su entusiasmo por agregarle al cuadro los valores tangibles de las texturas. Al hacer desaparecer casi totalmente en esta última fase las estructuras formales, no ha hecho más que dar rienda suelta a sus inclinaciones y se ha aproximado velozmente al tachismo, a la mancha de color que propone un dejarse ir hacia el sentimiento puro.…
Mientras que en Europa ya se ha pronunciado alguna vez la palabra decadencia, en Latinoamérica el arte abstracto apenas inicia su camino: ya no puede ser históricamente beligerante, pero sí puede ser, en cambio, involuntariamente didáctico, enseñando a ver la fuerza de los elementos de la pintura. Esta exposición tiene pues, además de sus valores particulares, una función que no debería pasar inadvertida para un público aún vacilante y muchas veces hostil al arte contemporáneo”.
1959
#AmorPorColombia
Cita de Marta Traba

Personajes secundarios ✦ 1962 ✦ Óleo sobre lienzo ✦ 110 x 130 cm
Texto de: Marta Traba
“Armando Villegas ha llegado, en su obra correspondiente a 1959, a la comprensión de que el arte de nuestro tiempo está cada vez mas desligado de la genial temeridad de unos pocos artistas, y prefiere, en cambio, manejar los conceptos pictóricos que dan expresión a una nueva doctrina de la pintura…
Armando Villegas ha llegado a este entendimiento después de pasar durante cinco años, por la experiencia de una pintura figurativa que recibió con pasividad todas las influencias sintetizantes del arte contemporáneo: de una pintura semifigurativa que anhelaba establecerse sobre las antiguas tradiciones mágico-geométricas de la artesanía precolombina: y de una pintura, por fin, ya casi completamente abstracta, preocupada esta vez por conseguir fuertes construcciones de planos, en la cual ya se advertía un interés vivo por la materia. A través de esas experiencias, Villegas controlaba, y al mismo tiempo delataba, su inclinación hacia un color lírico y su entusiasmo por agregarle al cuadro los valores tangibles de las texturas. Al hacer desaparecer casi totalmente en esta última fase las estructuras formales, no ha hecho más que dar rienda suelta a sus inclinaciones y se ha aproximado velozmente al tachismo, a la mancha de color que propone un dejarse ir hacia el sentimiento puro.…
Mientras que en Europa ya se ha pronunciado alguna vez la palabra decadencia, en Latinoamérica el arte abstracto apenas inicia su camino: ya no puede ser históricamente beligerante, pero sí puede ser, en cambio, involuntariamente didáctico, enseñando a ver la fuerza de los elementos de la pintura. Esta exposición tiene pues, además de sus valores particulares, una función que no debería pasar inadvertida para un público aún vacilante y muchas veces hostil al arte contemporáneo”.
1959